Una raza llamada sabor de Chocquibtown

"Una raza llamada sabor" es una creación del grupo colombiano ChocQuibTown, que se caracteriza por su fusión de ritmos urbanos, hip hop y elementos afrocolombianos. La canción forma parte del álbum "El Mismo", lanzado en 2015, y es un reflejo de la rica diversidad cultural presente en América Latina. A través de sus letras, el grupo busca transmitir un mensaje de unidad y celebración de la identidad.

La letra de "Una raza llamada sabor" se erige como un himno al mestizaje y a la experiencia multicultural. Desde su inicio, con frases como “Llego el ritmo, que a tu cuerpo da calor”, establece una conexión directa entre la música y las emociones físicas que suscita en la gente. Aquí, el "ritmo" no solo es un elemento sonoro; es una fuerza vital que invita a todos a participar. Este llamado universal trasciende fronteras geográficas, sugiriendo que el sabor (entendido como alegría, cultura y tradición) se encuentra desde Norteamérica hasta la Patagonia e inclusive en otras partes del mundo como Asia o África.

Un aspecto clave en esta canción es su enfoque inclusivo: “Y que no se rige por su piel ni su color”. A lo largo de los versos, ChocQuibTown resalta cómo las diferencias culturales no son una barrera sino más bien un enriquecimiento mutuo. Se celebra dicha diversidad desde una perspectiva optimista, donde cada individuo aporta su propio "sabor", convirtiéndose así en cocineros de una realidad cultural rica y vibrante.

Los versos también evocan imágenes nostálgicas sobre el legado ancestral: “Sangre de mi sangre herencia / Generación tras generación”. Esto enfatiza cómo el ritmo está intrínsecamente ligado a la identidad personal y colectiva del pueblo latinoamericano. La referencia al legado musical que va “desde la barriga de mi mai” implica que esta conexión con el ritmo no es algo nuevo o superficial; es parte esencial del ser.

A medida que avanza la letra, se presenta también una crítica a los estereotipos sociales: “Somos negros, altos, sambos... echando para adelante aunque el dinero no alcance”. Aquí se hace evidente cómo muchos individuos provienen de contextos difíciles pero mantienen un espíritu resiliente frente a la adversidad. El estilo directo y festivo contrasta intencionadamente con estas realidades duras; refuerza así el mensaje positivo inherente a seguir adelante sin rendirse coexistiendo con alegría por la vida.

La repetición constante del estribillo enfatiza tanto la invitación al baile como a la celebración continua de esa diversidad cultural. Dicha estructura refuerza la idea central: todos somos parte necesaria para completar esta gran "sopa" multiculturales mencionada en los versos anteriores.

En términos curiosos sobre esta pieza musical, ChocQuibTown ha sido reconocido por fusionar géneros musicales tradicionales con lo contemporáneo, logrando conectar emocionalmente con diferentes generaciones. Su relevancia en festivales internacionales resuena con este afán colectivo por visibilizar historias marginalizadas pero vibrantes en torno a las culturas afrodescendientes y latinas.

Así pues, "Una raza llamada sabor" no solo representa un entretenido viaje musical cargado de energía intensa sino también un poderoso comentario social sobre identidad cultural e inclusión humana frente a las adversidades modernas. En conjunto con otros temas del álbum "El Mismo", nos recuerda cuán vital es preservarla celebrando todo lo diverso y sabroso que cada cultura tiene para ofrecer.